Obsah
- 01. Začnite kresliť
- 02. Použite stredný tón
- 03. Začnite predstavovať jasné farby
- 04. Pridajte tiene
- 05. Základná vrstva kľúča
- 06. Anatómia a tiene
- 07. Zábava s prvkami
- 08. Šťavnaté zelené
- 09. Skontrolujte svoj pokrok
- 10. Ďalej k druhej ruži
- 11. Nežné lístky
- 12. Vykonajte niekoľko úprav
- 13. Čas na podrobnosti!
- 14. Definujte tvar okvetného lístka tieňmi
- 15. Vykonajte posledné tónové úpravy
MateriályMarjolein používa ako médium ľanový olej, ktorého výhodou je sušenie v priebehu niekoľkých dní. Pri práci vo vrstvách to znamená, že nemusíte čakať týždne. Používa syntetické kefy; Okrúhly pre podrobnosti, Plochý na blokovanie plôch a Fan kefa na zjemnenie okrajov.
Kreslenie zvierat je jedna vec - ale čo vtáky alebo kvety? Maľovanie v olejoch znamená, že môžete zachytiť jasné farby postupným vytváraním maľby vo viacerých vrstvách. Táto technika je ideálna na maľovanie slnečných ruží. K vytvoreniu tohto obrázka som sa inšpiroval po tom, čo som v záhrade uvidel nádherného orieška, ktorý sa skoro ráno rozžiaril. Moje ruže ešte nekvitli, ale tento čarovný okamih ma inšpiroval k vytvoreniu maľby, ktorá ich zobrazuje.
- Vylepšite svoje ťahy štetcom v olejoch
Proces maľovania vždy začínam načrtnutím nápadov. Umiestňujem rôzne prvky dokopy, aby vytvorili moje osobné jedinečné vzory. Kreslím kompozície a výber farby.
Keď nájdem základné zloženie, ktoré sa mi páči, až potom začnem hľadať referenčné materiály. Nie naopak. Takto vzory pochádzajú zo srdca, z pamäti alebo inšpirovaného nápadu.
Tento střízlík som si vybral z vlastnej databázy fotografií, ktorú som si vytvoril v priebehu rokov. Vždy porovnávam viac vtákov, aby som sa naučil ich fyzické rozdiely. Potom som išiel kúpiť dokonalé ruže!
01. Začnite kresliť
To je, keď som nadšený, pretože môj predbežný náčrt je pretavený do podrobného výkresu pomocou ceruzky H. Pri maľovaní v tenkých vrstvách rád udržujem svoju kresbu ceruzkou viditeľnú čo najdlhšie. Páči sa mi „nádych“ skicár, takže ich neutieram. Toto podkreslenie zafixujem pastelovým sprejom, potom nechám deň zaschnúť.
02. Použite stredný tón
Maľovanie jasných farieb funguje najlepšie na biely povrch. Potom sa stanú takmer dúhovými, čo môže sťažiť udržanie správnych hodnôt na celej maľbe. Vždy používam tri hodnoty: svetlú, strednú a tmavú. Najskôr namaľujem pozadie a blokujem ho s „strednou“ hodnotou šedo fialovou farbou, neskôr pridám jemnejšie hodnoty.
03. Začnite predstavovať jasné farby
Aby som pracoval efektívnejšie, pomáha mi obmedziť moju paletu a mať pripravené „správne“ farby. Miešam tri hodnoty oranžovej farby, tri hnedé a zelené. Prvú vrstvu natriem oranžovou farbou, so zmesou chinakridónovej červenej a citrónovo žltej farby. Ľahšie časti zotriem handrou. Nepoužívam bielu - svetlé farby sú nepriehľadné.
04. Pridajte tiene
Tmavo oranžovou farbou namaľujem najhlbšie tiene. Na zmiešanie tmavšej oranžovej použijem hnedú a viac chinakridónovej červenej. Čistým štetcom nadvihnem niektoré zvýraznené čiary a ostré hrany tieňov zmiešam s čistým štetcom Fan. Tvrdé čiary alebo kontúry vytvárajú objekt plochý. Aby ste tomu zabránili, premýšľajte vo väčších farebných tvaroch a potom zjemnite vonkajšie okraje.
05. Základná vrstva kľúča
Teraz použijem strednú hodnotu hnedú pre oriešok (zmes Burnt Umber a dotyk Ultramarínovej modrej) opakujem postup použitý na ruži. Trochu bielej farby robí farbu nepriehľadnejšou. Látkou vytriem zvýraznenie, pričom sledujem okrúhly tvar.
06. Anatómia a tiene
V tejto fáze začnem maľovať tiene pod krídlom (najtemnejšia hodnota) a perie na jeho tele. Perie má na krídlach, chvoste a bruchu drobné pruhy. Tmavšie čiary pri jeho očiach sú tiene medzi pierkami, ktoré vynikajú. Vždy sa snažte skontrolovať veľa referenčných obrázkov a uistite sa, že máte správnu anatómiu. Toto musí niekoľko dní schnúť.
07. Zábava s prvkami
Ďalšou skvelou scénou je pridanie zvýraznenia! Na suchý náter nanesiem vrstvu média a potom ho opäť zotriem bezprašnou handričkou. Do zvyšnej tenkej strednej vrstvy namaľujem svetlé farby, ako je biela, bez riedenia. Moja kefa sa posúva po povrchu a vytvára nádherné milostivé čiary. Farby, ktoré počas sušenia stmavnú, dostanú na konci extra retuš.
08. Šťavnaté zelené
Plochým štetcom namaľujem strednú hodnotu listov na zeleno. Všímam si viac žltých a modrých častí, sledujem smer žíl. List sa sem tam prehne, zachytí viac svetla na oblých tvaroch a bude vyzerať modrejšie. Stále premýšľam dopredu, aby som zabránil prepracovaniu konkrétnej vrstvy. Farby tak zostanú žiarivé a nebudú matné kvôli nesprávnej zmesi.
09. Skontrolujte svoj pokrok
Táto fáza je polovičná. Väčšina hodnôt je prítomných, teraz vyhodnotím, kam ďalej. Je to vynikajúci pocit maľovať od „malého úspechu“ po ďalší. Niekedy nabudúce vynechám zábavnú časť, takže viem, kam neskôr skočiť. Rozhodol som sa, že začnem pridávať červené, do ružových pukov, tieňov a konárov.
10. Ďalej k druhej ruži
Aj druhá ruža začala oranžovou farbou strednej hodnoty. Teraz pridávam tmavšie tóny. Mohol som to urobiť súčasne s druhou ružou, ale rozhodol som sa, že tú nechám zaschnúť, aby som zistil, či farby tmavnú. Teraz si myslím, že moja stredná oranžová potrebuje viac žltej, aby vyzerala teplejšie.
11. Nežné lístky
Okvetné lístky ruží sú také jemné, musím sa postarať o to, aby nevyzerali ťažko alebo masívne. Zmesou takmer ružovo bielej farby natriem vonkajšie okraje. Perfektné, teraz sa zdá, že sa okvetné lístky vlnia! Stále chcem medzi lupienkami dostať väčšiu hĺbku, takže medzi ne v ďalších fázach pridávam ďalšie tiene. Ešte raz musím byť trpezlivý, pretože najskôr treba všetko vysušiť.
12. Vykonajte niekoľko úprav
Teraz je môj kúsok opäť suchý, začínam celkovo vyvažovať tiene, aby som vytvoril hĺbku, ktorú hľadám. Pomocou tmavohnedej farby zaglazujem celú plochu pod listami, aby bola tmavšia, pretože tak sa listy a ruže z maľby ‘ohnú‘. Zasklievacie médium zotriem z listov, aby som mohol začať pridávať ich tmavé žilky a modré odlesky.
13. Čas na podrobnosti!
Teraz pomocou svojho najjemnejšieho štetca pridám k ostriežiku ešte viac pierok, zvýraznení a tmavších tónov. Tieň pod krídlom na jeho bruchu skutočne privádza k životu žralok. Tu tiež glazujem niektoré časti tmavšie a po nich priamo pridám podrobnosti. Pozadie dostane novú hrubšiu vrstvu. Zjemnením okrajov medzi vtákom a pozadím „klikne“. Svetlomodrá čiara na jeho zadnej strane a tmavý dotyk v oku spôsobujú, že kľúčenka vyskočí!
14. Definujte tvar okvetného lístka tieňmi
V ďalšej čistej strednej vrstve pridám ružiam tmavočervené tiene. Okvetné lístky ruží sa teraz skutočne vlnia. Do stredu ruže pridám glazúru žltej farby a na okraje okvetných lístkov namaľujem posledné odlesky. Znovu kontrolujem svoje celkové hodnoty urobením čiernobielej fotografie. Zistil som, že niektoré zelené listy musia byť o dotyk svetlejšie, aby v obraze ustúpili.
15. Vykonajte posledné tónové úpravy
Cíti sa ako kúzlo! Teraz maľujem na všetkých plochách súčasne, pridávam posledné odlesky a stonky stmavujem, aby som ich zatlačil dozadu. Neustále ustupujem, aby som zhodnotil svoj pokrok. Oranžová a zelená sa na farebnom koliesku takmer dopĺňajú, čo vytvára akýsi boj o pozornosť. Zostatok je tu vo veľkosti ruží. Sú dostatočne veľké na to, aby vynikli, a pozývajú vás, aby ste ich prišli ovoňať. Wren dokončuje všetko svojou krásnou piesňou.
Tento článok bol pôvodne publikovaný v čísle 11 Maľujte a kreslite, časopis ponúkajúci tipy a inšpirácie pre umelcov z celého sveta. Kúpte si číslo 11 tu.
