Obsah
- 01. Prečítajte si scenár
- 02. Vyrábajte prelimy
- 03. Zhromažďujte odkazy
- 04. Zablokujte svoje postavy
- 05. Pridajte detail do podkresu
- 06. Vytvorte perokresbu
- 07. Identifikujte chyby
- 08. Dodajte riadkom váhu
- 09. Pridajte k scéne nejaké detaily
- 10. Vykonajte opravy
- 11. Dávajte pozor na drobné prvky
- 12. Vytvorte prirodzenú anatómiu
- 13. Pridajte prvky textúry
- 14. Konečné vylepšenia
Tento tutoriál vám ukáže, ako vytvoriť komiksovú stránku. Aj keď tu používame program Clip Studio Paint, existuje veľa rád, ktoré je možné uplatniť na rôzny softvér pre digitálne umenie. Mojou najobľúbenejšou časťou práce na komikse je premýšľanie nad scenárom a zvažovanie možných alternatívnych verzií.
Tento príklad pochádza zo starého projektu: knižná kniha Torchwood, ktorá sleduje kapitánov Jacka a Johna dobrodružných na planéte techno-džungle. Je to silná akčná stránka, ktorá zobrazuje rôzne zábery, výrazný dizajn postáv a dobré vykreslenie textúry (pre viac inšpirácie si pozrite tento súhrn najlepších webových komiksov).
Čítajte viac: Recenzia Wacom Intuos Pro
Naučíte sa, ako vytvoriť komiksovú stránku vrátane návrhu počiatočných miniatúr, použitia odkazov a postupov na jej zostavenie. V nasledujúcom časopise nájdete prehľad procesu vytvárania alebo si prečítajte podrobného sprievodcu.
Každá stránka je vždy náročná a tvrdá práca, ale dôkladne odmeňujúca, takže sa vždy snažte presadiť a hlavne sa na tom bavte.
Stiahnite si sadu vlastných štetcov pre tento návod
01. Prečítajte si scenár
Keď panický záchvat strašidelnej bielej stránky utíchne, je čas prečítať si scenár. Pre každý panel identifikujte v texte okamihy, ktoré vyniknú, a hľadajte dynamické a jasné udalosti rozprávania, aby ste príbeh posunuli efektívne vpred. Počas čítania je dobré vytvárať miniatúry a zaznamenávať si poznámky, ktoré by ste mohli potrebovať.
02. Vyrábajte prelimy
V tejto fáze je nevyhnutné nebyť drahocenný nad tým, čo ste položili, pretože nič nie je vytesané do kameňa. Prípravok veľmi rýchlo zdrsnite, ignorujte anatómiu a vykreslenie a potom s ním pracujte - nezabúdajte, kam budú umiestnené bubliny reči.
03. Zhromažďujte odkazy
Scenár vyžaduje veľa vegetácie, a tak začínam skúmať vinič, džungle, huby a huby. V tejto počiatočnej fáze zvyčajne odkazujem na niektoré odkazy, aby som pochopil, ako prispôsobiť prostredie prostredku a cítiť sa na ňom správne.
04. Zablokujte svoje postavy
Po schválení prípravných zápasov a zdokonalení niektorých prvkov rozprávania je čas začať s nedokončenými kresbami. Nakreslím hranice panela nástrojom Rám a potom pomocou predvoleného základného štetca Tmavšia ceruzka zablokujem postavy ako siluety. To mi dáva správnu masu postáv, s ktorými môžem pracovať.
05. Pridajte detail do podkresu
Keď budem s umiestnením postavy spokojný, vytvorím novú vrstvu a zrazím siluetu späť, pracujem na zafixovaní svojich stredových línií a anatómie. Opäť používam základnú kefu Darker Pencil. Po zdrsnení všetkých prvkov ich môžem začať zušľachťovať.
06. Vytvorte perokresbu
Keď budete spokojní s proporciami a rozmiestnením prvkov na stránke, je čas vytvoriť novú vrstvu a pracovať na správnom kreslení. Začnem tým, že použijem svoj vlastný štetec na čiary Ink Pencil a odložím čiaru, ktorú chcem nakoniec prepracovať. V tejto fáze je dôležité pracovať ľahko, ale pokiaľ je to možné, zahrňte základné vykreslenie a osvetlenie.
07. Identifikujte chyby
Po zabalení čiarovej grafiky prehliadnite stránku a hľadajte prvky, ktoré je potrebné zmeniť. Pomôže vám to otočiť stránku, aby ste zistili, aké chyby vyskočili, a potom si urobte niekoľko poznámok a potom ich opravte. Pamätajte, že ani v tejto fáze nie je nič vytesané do kameňa.
08. Dodajte riadkom váhu
Ďalšou etapou je zvýšenie hmotnosti čiary a zavedenie plynulosti kresby pomocou mojej vlastnej štetca Ink Pencil (naozaj by som mal prísť s lepším menom!). Čiara by mala definovať svetelný zdroj a váhu postavy, takže buďte opatrní, aby čiary nakoniec nevyzerali ploché a bezcharakterné.
09. Pridajte k scéne nejaké detaily
Stále používam štetec Ink Pencil (viem, viem), začnem k prvkom detailu pridávať selektívnu váhu a tieň čiary. Snažte sa svojimi návrhmi pôsobiť sugestívne, a nie nadmerne vykresľovať veci, a vyhnite sa tomu, aby ste stránku vyplňovali príliš podrobne. Pamätajte, že absencia niečoho môže byť rovnako účinná ako jeho zahrnutie.
10. Vykonajte opravy
Po prezretí stránky sa rozhodnem, že nie som spokojný s hlavou kapitána Johna. Načrtnem náhradu na novú vrstvu a potom doladím výraz. V tejto fáze môžu byť odkazy užitočné. Zvážte preto použitie zrkadla alebo fotografie pomocou telefónu, ktoré vám pomôžu zachytiť požadovaný vzhľad.
11. Dávajte pozor na drobné prvky
Rovnako ako v prípade prvkov trosiek v kroku 09, dávam pozor, aby som príliš nevykreslil vedľajšie postavy na stránke. Najmä sledujem svoju váhu línie, keď scéna ustupuje do pozadia. Použitie siluet a silného tieňa môže pomôcť definovať aj menšie znaky. Je to však trochu vyváženie - menšie znaky by sa mohli stratiť medzi prvkami pozadia, ak sú nakreslené príliš rafinovane.
12. Vytvorte prirodzenú anatómiu
Tiež nie som spokojný s nohami kapitána Johna: v mojom pôvodnom usporiadaní mi prišli trochu zvláštne, takže ich znovu vytvorím vo vyváženejšom postoji. Vždy sa snažte, aby vaše postavy vyzerali dynamicky a prirodzene, skôr tak tuho. Tiež upravujem postoj menších postáv tak, aby lepšie vyhovovali perspektíve pozadia.
13. Pridajte prvky textúry
Pomocou výkonných štetcov a šrafovacích štetcov Clip Studio Paint pridávam prvky dymu a zvyškov vzduchu, aby som zabezpečil väčšiu hustotu stránky. Pridávam tiež šrafovanie od ruky, aby som scéne priniesol organickejší a tradičnejší dojem. Na záver uvediem do pozadia ďalšie vegetačné detaily a v paneli 1 privediem niekoľko svetelných zdrojov.
14. Konečné vylepšenia
Keď je stránka takmer hotová, dolaďujem tvár kapitána Johna na spodnom paneli a na pozadí pridávam ďalšie krížové šrafovanie od ruky. Potom prejdem na pravý horný panel a nakreslím energetické vlny. Keď som so stránkou spokojný, vyprodukujem ju ako šedý TIF pri 500 dpi a potom sa zrútim späť na svoju stoličku. Uf!
Tento článok sa pôvodne objavil v čísle 149 z ImagineFX, popredný svetový časopis pre digitálnych umelcov. Prihlásiť sa na odber tu.
