Obsah
- Pozrite sa na referenciu
- Kombinujte analógové a digitálne
- Zmapujte príbeh
- Vytvorte miniatúry
- Robte hrubé kúsky
- Nové výzvy
Prepadol som ilustrácii detských kníh. Sedem rokov som pracoval ako režisér animácie a nezávislý ilustrátor, ale v animačnom priemysle sa stalo také konkurencieschopným, že vyhral ihrisko, a práca vysychala.
- Zaregistrujte sa do bulletinu Computer Arts a získajte najnovšie správy o dizajne
Potom sa naskytla príležitosť: Požiadali ma, aby som ilustroval detskú knihu od Petera Bententa, knihu s názvom Cats Ahoy! vydané knihami Macmillan v roku 2011. Táto kniha nakoniec získala cenu The Roald Dahl Funny Prize a vo výsledku zmenila moju kariérnu cestu.
Tu je návod, ako začnem každý nový ilustračný projekt detskej knihy.
Pozrite sa na referenciu
Keď pracujem na knihe, pozerám na veľa odkazov. Inšpiráciou môže byť napríklad výlet do národného parku, dokument o divočine, film alebo iná práca ilustrátorov a umelcov.
Všetky tieto veci pomáhajú inšpirovať moju prácu. Niekedy nájdem referenčnú fotografiu krajiny, ktorá inšpiruje kompozíciu, alebo to môže byť dramatické osvetlenie filmu, ktorý som videl, ktorý mi pomôže rozvinúť osvetlenie kompozície.
Zhromažďujem veľa referenčných obrázkov z Pinterestu, ktoré mi pomáhajú vytvoriť panel nálady pre každú knihu, na ktorej pracujem. Počas celého procesu na ne často odkazujem, takže moja hlava zostáva na rovnakom mieste.
Kombinujte analógové a digitálne
Mám 15-palcový MacBook Pro z roku 2017 pripojený k monitoru LG 27UD88. Používam aj tablet Wacom Intuos5 Pro. Na všetky svoje posledné digitálne umelecké diela používam Photoshop a používam množstvo vynikajúcich štetcov od Photoshopu od Kylea T Webstera - na vytvorenie rôznych textúr meniac opacitu a tok.
- Získajte Adobe Creative Cloud
Preskakujem medzi digitálnym umeleckým dielom pri mojom stojacom stole a lightboxom pre ručne kreslené prvky. Pre záverečné umelecké diela sú hlavné postavy a celkové rozloženie pozadia ručne kreslené ceruzkou. Snažil som sa kresliť priamo do počítača, ale nikdy nemá rovnaký pocit ako z ruky, stráca energiu a spontánnosť.
Mojím cieľom pri umeleckých prácach je, aby moje ilustrácie vyzerali čo najlepšie ručne maľované. Chcem sa vyhnúť tomu, aby vyzerali digitálne, preto sa vyhýbam filtrom a podľa možnosti obmedzujem používanie prechodov a zjavných efektov režimu prelínania.
Zmapujte príbeh
Keď čítam príbeh prvýkrát, hrá mi to ako film v hlave. Pochádzam z prostredia animácie a príbeh „inscenujem“ rovnakým procesom ako v prípade animovaného filmu.
Veveričky, ktoré sa hádali, Rachel Brightová sú asi dve postavy veveričiek, ktoré majú v úmysle získať posledný šišku sezóny; každý urobí čokoľvek, aby to získal. Cyril, naša postava ‘hrdinu’, sa počas sezóny rozlúčila a nezostáva jej žiadne jedlo. Bruce, „antihrdina“, ktorý plánoval dopredu, má na zimu kopec štedrosti, stále však cíti, že musí mať posledný šišku.
Vytvorte miniatúry
Vždy začnem skicárom a ceruzkou. Pri opakovanom čítaní príbehu sám pre seba tvorím veľa znakových čmáraníc a načrtávam nápady na miniatúry. Niektoré skladby mi prídu rovno; Presne viem, ako sa cítim, a mali by sa vyvíjať len zriedka, čo sa týka zloženia. Niektoré sú však veľmi zložité a ich dosiahnutie môže trvať dlho.
Po vytvorení zbierky miniatúr vložím tie najlepšie do aplikácie InDesign spolu s textom, aby som získal väčšiu predstavu o tom, ako kniha plynie. Len čo budem šťastný, zdieľam tento dokument s tímom ako spätnú väzbu.
Získanie miniatúr práve v tomto okamihu je nevyhnutné. Sú chrbticovou štruktúrou knihy. Ak sa tu vyskytnú chyby vo vizuálnom rozprávaní, bude to v konečnej fáze pekne farebne upravené stratou času.
Robte hrubé kúsky
Keď už budeme všetci spokojní s miniatúrami, prepracujem ich k hrubinám a opäť pracujem s ceruzkou a papierom. Farbu potom začnem zavádzať vo photoshope. v tejto fáze začínam mať viac pocit z hotovej knihy.
Vybrať správnu paletu farieb pre knihu je pre mňa vždy veľká výzva. Squirrels Who Squabbled sa koná v posledných jesenných dňoch, takže som chcel veľa krásnych pomarančov, červených a hnedých nasiaknutých slnečným žiarením.
V tomto okamihu tiež začnem premýšľať o osvetlení v každej šírke, skicovaní v tieni, takže môžem byť v súlade so smerom slnka od scény k scéne, pokiaľ ide o záverečné umelecké štádium. Tieto prvky dodávajú ilustrácii väčší zmysel pre realizmus.
Nové výzvy
Toto rozšírenie v knihe (pozri galériu nižšie) je zlomovým bodom v príbehu. Môj umelecký riaditeľ Grahame Lyus navrhol, aby sme to urobili vertikálnym rozšírením, aby to lepšie fungovalo s akciou a aby sme lepšie navrhli vývoj udalostí pre postavy.
Myslím si, že to vychádza z môjho animačného prostredia, ale obrázkovú knihu považujem za najlepších 24 obrázkov z filmu. Každá stránka musí oživiť text, sprostredkovať príbeh a ja sa snažím do príbehu vizuálne vniesť niečo iné. Každá kniha predstavuje novú výzvu pre ďalší rozvoj ako umelca.
Tento článok bol pôvodne publikovaný vPočítačové umenie, najpredávanejší časopis o dizajne na svete. Kúpiťčíslo 279aleboprihlásiť sa na odber.
