Obsah
- 01. Straty a nálezy, Alva Skog
- 02. Fatih Hardal
- 03. Alisa Bay od spoločnosti Purple Creative
- 04. Stamma
- 05. Rock the Farm
- 06. Niekedy vždy
- 07. Materský dizajn pre AIGA
- 08. Toto je Pacifica pre festival surfovania po meste
- 09. Annik Troxler pre jazzový festival Willisau
- 10. Superunion pre Shakespeare’s Globe
- 11. Zástupcovia
- 12. Plagát koncertu Knochenbox
- 13. Šum x identita GIF Festu
- 14. Sólo: Príbeh hviezdnych vojen
- 15. Ready Player One
- 18. Cudzie veci
- 19. Adaptívny plagát Ford
- 20. Iris
- 21. Runner Maze: Scorch Trials
- 22. Zelený muž
- 23. Nasleduje
- 24. Homár
- 25. 1 462 Trumpových dní
- 26. Vintage Heroes
- 27. Hovor mi Lucky
Návrh plagátu dáva návrhárom a umelcom prázdne plátno, ktoré má provokovať a inšpirovať sa. Plagáty nie vždy zasiahnu správnu značku, ale keď sú úspešné, plagáty môžu byť skutočne silné.
Tento trend naštartovali v 70. rokoch 19. storočia reklamné a propagačné plagáty. Spočiatku boli čiernobiele a prevažne textové, ale zavedenie troch kamenných litografických tlačových procesov Julesa Chereta znamenalo, že umelci mohli čoskoro vyvinúť nápadné farebné vzory plagátov.
Ďalšie ohromujúce reklamy nájdete v našom súhrne billboardovej reklamy tak dobre, že môže zastaviť premávku. Tu sme zhromaždili výber našich obľúbených návrhov plagátov. Táto stránka oslavuje moderné návrhy plagátov z komerčných aj nezávislých spoločností alebo sa preklikajte na druhú stranu, aby ste videli celý rad klasických návrhov plagátov, ktoré obstáli v skúške času.
Kliknutím na ikonu v pravom hornom rohu každého obrázka zobrazíte plagát v plnej veľkosti.
01. Straty a nálezy, Alva Skog
Švédska ilustrátorka Alva Skog vytvorila tento žiarivý plagát ako províziu pre trh Lost & Found - veľký vinobný trh v Barcelone. Skog bol požiadaný, aby vytvoril obrazy muža a ženy, ktorí popíjajú pivo Estrella a majú na sebe niečo, čo si kúpili na trhu. Jej odpoveďou bolo nakreslenie postáv, aby ste nemohli povedať, kto je muž a ktorá žena.
Jasné blokové farby sú vyberané zámerne, pretože Skog má pocit, že farby môžu pôsobiť rodovo. „Pri svojej práci sa snažím nájsť rovnováhu medzi ružovou, modrou a zelenou,“ povedala pre Computer Arts.
A správa spočíva v detaile, hovorí Skog. „Pridanie nalakovaných nechtov a prsteňa na jednej postave, náušníc a toho, čo by sa dalo interpretovať ako ženskejší top na druhej strane, sťažuje rozlíšenie, či už ide o muža alebo ženu.“
02. Fatih Hardal
Fatih Hardal je grafický a typový dizajnér, ktorý sa inšpiruje švajčiarskymi návrhármi a návrhmi z minulosti. Tento výber plagátov obsahuje práce vytvorené pre časopis Typografische Monatsblätter (časopis oslavujúci švajčiarsku typografiu) a typografické experimenty vytlačené na priehľadnom papieri pomocou sieťotlače.
03. Alisa Bay od spoločnosti Purple Creative
Tento pútavý plagát bol vytvorený pre Alisa Bay, netradičnú pálenicu prevádzkovanú chemikmi. Spoločnosť používa technológiu na hodnotenie chemických vlastností whisky a potom strojové zariadenie generuje údaje súvisiace s týmto procesom. Spoločnosť Purple Creative použila tieto údaje na vytvorenie generatívneho umenia pre vizuálnu identitu.
„Páčila sa nám myšlienka, že údaje z liehovaru možno interpretovať ako generatívne umenie, a dokázala zachytiť podstatu a osobnosť zátoky Ailsa Bay, ktorá je vedecká, technická, ale aj kreatívna,“ uviedol Gary Westlake, zakladajúci partner a kreatívny riaditeľ spoločnosti Purple Creative.
„Bola to pre nás vzrušujúca kreatívna výzva. Museli sme sa naučiť veľa o algoritmoch a responzívnom kóde, ale dúfajme, že snímky a dynamické aplikácie stáli za všetku tvrdú prácu!“
04. Stamma
Spoločnosť Zag vytvorila kampaň pre Britské združenie pre koktanie, ktorej cieľom je zlepšiť verejné porozumenie a vnímanie tohto stavu. Samotná organizácia bola tiež premenovaná na Stamma v snahe osloviť ľudí, ktorí koktajú skôr v živote.
Dizajn plagátu je sústredený okolo písanej frázy „Stammer“, ktorá je na miestach roztiahnutá a predstavuje pauzy, ktoré sa vyskytujú pri rôznych dizajnoch vrátane plagátov. Priestory sú plné myšlienok a frustrácií, ktoré často prechádzajú mysľou niekoho, kto v týchto chvíľach koktá. Cieľom je napraviť bežné mylné predstavy, napríklad myšlienku, že ľudia koktajú, pretože sú nervózni.
05. Rock the Farm
Tento dizajn plagátu je zahrnutý pre jeho inovatívny prístup k typu písma a značeniu. Kampaň zameraná na zemiaky, ktorú vytvorila spoločnosť Shoptalk pre liehovar Chase Distillery, ktorá vyrába gin a vodku z produktov pestovaných na jej farme v Herfordshire. Vlastná typografia sa v skutočnosti vyrábala pomocou zemiakových potlačí.
„V spoločnosti Chase Distillery všetko začína skromným nátlakom, takže sme cítili, že je dôležité, aby to dokázala aj nová značka a identita,“ hovorí James Wood, spoluzakladateľ a kreatívny riaditeľ spoločnosti Shoptalk. „Inšpirovali sme sa šablónami na zemiakové debny, jutovými vrecami a smaltovanými znakmi, ktoré nájdete na farme Chase, a vytvorili sme jedinečné písmo, ktoré vyrezáva zemiaky.“
Potlače zemiakov boli digitálne rafinované, aby vytvorili písmo spud sans na použitie na plagátoch, šnúrkach na krk, digitálnych platformách, propagačných materiáloch a značkách na ceste. Tiež sme fanúšikmi snímok s efektom koláže a využívania prázdneho priestoru.
06. Niekedy vždy
Štúdio grafického dizajnu Always so sídlom v São Paule a Berlíne niekedy predstavilo pozoruhodnú sériu plagátov pre kolekciu AW 2019 módneho butiku Cotton Project z AW São Paulo s názvom Contra. Zakladateľ štúdia Gabriel Finotti tvrdí, že zbierka „skúma protikultúrneho ducha, ktorý stojí za nárastom surfovania a horolezectva“ - športy, ktoré sám uvádza, „spochybňujú konzervatívnu a konzumnú spoločnosť“ účasťou na aktivitách „libertariánskeho a hedonistického životného štýlu“ od 50. rokov 20. storočia. Fotografie používajú iba čiernobiele snímky s typografickým zameraním a snímkami brazílskeho fotografa a režiséra Hicka Duarteho.
Gabriel dodáva, že estetika čerpá z „magického okamihu“ v histórii športu: „zlatého veku“, ktorý nie je definovaný ani peniazmi, ani spoločenským postavením, ale „ktorý vedie skupina mladých ľudí žijúcich na okraji spoločnosti, spochybňujúcich morálku a púšťať sa do neznáma. ““
07. Materský dizajn pre AIGA
Kreatívna agentúra Mother Design mala za úlohu vytvoriť vizuálne materiály pre každoročné zhromaždenie poprednej americkej dizajnérskej asociácie AIGA, a to v čase, keď organizácia prijala novú víziu, aby sa stala centrom pre širšie tvorivé obvody. Zvláštnym vrcholom bola žiarivá séria plagátov.
„Naše dizajnové riešenie sa stalo metaforou pre organizáciu a samotnú výročnú konferenciu: vyvíjali sa v priebehu času a zahŕňali nádherné, chaotické a niekedy neočakávané spôsoby, ako sa ľudia a nápady spájajú na jednom mieste,“ vysvetľuje kreatívny riaditeľ Jason Miller.
„Koncepčne predstavovala„ kocka “AIGA magnetické ťažisko, ktoré spájalo dizajnérske disciplíny dokopy,“ pokračuje Miller, „pričom pri svojej ceste dimenzuje a podporuje všetky druhy inšpiratívnych interakcií a kolízií.“
08. Toto je Pacifica pre festival surfovania po meste
Make Waves je séria trojrozmerných plagátov na hodvábnom papieri s povrchovou úpravou zo sklenených vlákien (zobrazená zblízka na obrázku hrdinu článku), vytvorená komunikačnou agentúrou This is Pacifica na medzinárodný festival Surf City, ktorý sa koná v Barcelone.
Proces vytvárania plagátov bol podobný ako pri výrobe surfovacej dosky. „Na tvarovanie plagátov bol vyzvaný profesionálny tvarovač surfov, aby vytvoril sériu štruktúrovaných odliatkov, ktoré mu umožnili formovať každý plagát s rôznymi vlnovými formami a objemami, a transformovať tak grafický kúsok, ktorý je zvyčajne plochý, na plagát s trojrozmernými vlnami,“ vysvetľuje Toto je kreatívny riaditeľ spoločnosti Pacifica Pedro Serrão.
Celkovo kolekciu popisuje ako „formálny dizajnový kúsok a ducha surfovania v jedinečnom a ľudskom zastúpení mora“.
09. Annik Troxler pre jazzový festival Willisau
Švajčiarska dizajnérka Annik Troxler vytvorila vizuálnu identitu pre 2018 Jazz Festival Willisau a jej návrhy plagátov kombinujú hravosť s prísnou koherenciou a dôrazom na funkčnosť.
Pri vývoji slovníka dizajnu pre tento projekt Troxler poukázala na systémy rytmov a foriem v hudbe a svojou jedinečnou interpretáciou vytvára tvary a typografické prvky. Troxlerovým zámerom bolo zviditeľniť pohyb pomocou jednoduchého zariadenia: kruhové prvky rotujúce navzájom proti sebe na rôznych vrstvách povrchu.
Dizajnová identita festivalu sa začala nehodou. "Keď som priblížil oblasť, objavil sa 'pixelový vzor'. Okamžite som vedel, že z toho chcem niečo urobiť pomocou rôznych hustôt, jasu a typografie, “vysvetľuje Troxler.
Práce Annik Troxlerovej sú zvyčajne živé a farebné, pre túto identitu však zvolila čiernu a bielu farbu so striebornými akcentmi. "Myslím si, že tvary a vzory majú väčší vplyv na čiernobiele - ale keď som na sieťotlač pridal striebro, dodalo obrazu eleganciu reflexného svetla."
10. Superunion pre Shakespeare’s Globe
Radikálna rebrand 2018 značky Shakespeare’s Globe vyústila do skutočne pôsobivého dizajnu plagátu. Celá séria plagátov je klamne zložitá vo svojej odvážnej jednoduchosti.
20-stranný symbol, ktorý sa na každom z plagátov používa iným spôsobom, predstavuje tvar samotnej zemegule a bol fyzicky vyrobený trením pôvodného dreva. Existujú dôvody pre výber farebnej schémy a typu písma. Ak sa chcete dozvedieť viac informácií o inšpirácii stratégiou značky, pozrite si náš článok o tom, ako Superunion modernizoval Shakespearov svet.
Vybrali sme si Hamletov plagát, ktorý bude uvedený na tomto zozname, kvôli tomu, ako šikovne prináša klasický symbol lebky s aktuálnym využitím nového loga Globe na vytvorenie kmeňovej témy, ktorá odráža rozmanitosť režisérovej interpretácie.
11. Zástupcovia
Dizajnérsky tím Helmo - Thomas Couderc a Clément Vauchez - vytvorili túto dramatickú sériu plagátov pre módne podujatie v parížskom Galeries Lafayette. Koncept je zameraný na myšlienku zvieracieho inštinktu v porovnaní s módnym inštinktom. Plagáty boli zobrazené v obrovskom meradle nad oknami a kupolou obchodu.
12. Plagát koncertu Knochenbox
Hudobné priestory nie sú oveľa indie a experimentálnejšie ako Knochenbox v Berlíne - zaberá kryptu pod kaplnkou. Je teda vhodné, že tento koncertný plagát tiež kráča od normy. Plagát s obmedzenou edíciou sieťotlače je dielom Palefroi, berlínskeho francúzskeho dizajnérskeho dua Damien Tran a Marion Jdanoff.
„Spoločnosť Palefroi vytvorila sieťotlač s meandrovitou líniou, škvrnitou kompozíciou a excentrickými odbočkami umeleckej tlače,“ uviedol v článku pre časopis Computer Arts uznávaný autor návrhov Rick Poynor. „Toto je hravo nepriama komunikácia zo subkultúrnych okrajov pre hudobníkov, ktorí veliť malému, ale intenzívne lojálnemu nasledovníkovi. “
13. Šum x identita GIF Festu
Noise x GIF Fest je najväčší singapurský festival GIF. Keď prišlo k tvorbe hlasnej identity podujatia, miestne štúdio BÜRO UFHO si uvedomilo, že dizajn bude musieť fungovať ako statický výtlačok, tak aj ako animácia. „Od začiatku bolo do značnej miery nastavené, že plagát musí byť animovaný GIF,“ smeje sa kreatívny riaditeľ BÜRO UFHO Jun T.
Tím vytvoril 13 rôznych variácií loga, ktoré, keď sa hrajú ako sekvencie, vytvárajú ilúziu pohybu. Medzitým sa textúry pohybujú po plagáte udalosti a vytvárajú dojem hĺbky a animácie. „Tvár sme tiež zostrojili v 3D,“ dodáva Jun T, „výsledkom je opakujúci sa plagát GIF, ktorý je v súlade s témou a konceptom.“
14. Sólo: Príbeh hviezdnych vojen
Toto teaser plagát je jedným zo série štyroch navrhnutých tak, aby nadchli fanúšikov, ktorí sa tešia na nadchádzajúci film Hviezdne vojny o Hansovi Solo. Maskovanie vizuálov vo vnútri typografických názvov je efektívnym riešením, pričom každý plagát zobrazuje iný charakter. Rovnako ako produkcia tohto filmu, aj vydanie ukážkového plagátu neprebiehalo hladko. Netrvalo dlho a niekto spozoroval zvláštnu podobnosť s rôznymi obalmi albumov spoločnosti Sony Music France, ktoré vyšli v roku 2015, a rýchlo nasledoval škandál s plagiátorstvom.
15. Ready Player One
Ilustrátor Olly Moss je dobre známy pre svoje šikovné minimalistické návrhy plagátov. Okrem tohto oficiálne licencovaného sieťotlačového plagátu na premietanie filmu The Evil Dead v roku 2010 vytvoril aj plagáty k plagátom Harry Potter, Kniha džungle, Trilógia Star Wars a ďalšie.
18. Cudzie veci
Jedna z najväčších televíznych udalostí roku 2016, Stranger Things vyšla z ničoho nič a všetkých zaujala vďaka strhujúcemu nadprirodzenému príbehu a dokonalým retro štýlom a Kyle LambertOhromujúci plagát bol dôležitou súčasťou celého balíka. V krátkosti, keď vytvoril plagát v štýle 80. rokov, ktorý pripomína klasické ručne maľované filmové diela, vytvoril ho pomocou iPad Pro a Procreate. Môžeš o jeho postupe si prečítajte tu.
19. Adaptívny plagát Ford
Chytrý ‘adaptívny plagát’ spoločnosti Ford, ktorý vytvorili Ogilvy & Mather Istanbul (dnes Ogilvy), bol použitý na propagáciu novej technológie adaptívneho osvetlenia spoločnosti.Pomocou optickej ilúzie bol plagát navrhnutý tak, aby ľuďom umožnil vyskúšať si systém adaptívneho predného osvetlenia, ktorý reaguje na podnety riadenia pri obchádzaní zákrut.
Keď sa divák pohybuje okolo viacvrstvového plagátu, perspektíva sa posúva a umožňuje divákovi „vidieť“ za rohom. Bol uvedený na trh u autorizovaných predajcov Ford a na určitých miestach v celej Európe - a ako sa to stalo, môžete vidieť vo videu vyššie.
20. Iris
Iris, ktorý bol uvedený do života v roku 2015, je dokumentárnym filmom oslavujúcim život módnej ikony Iris Apfel a týmto plagátom Gravillis Inc. je jedným z najlepších, aké sme videli. Samotná Iris sa objavuje čiernobielo, zatiaľ čo živé vzorované pozadie zdôrazňuje jej lásku k móde. Chytrý a originálny koncept, ktorý nesklame v stávke na štýl.
21. Runner Maze: Scorch Trials
Ďalším filmom, ktorý svetu nezapálil, bola sci-fi z roku 2015 ponúkajúca film Maze Runner: Scorch Trials. Zatiaľ čo tvorcovia zverejnili niekoľko typickejších návrhov plagátov, verejnosť sa zaoberala aj týmto dizajnom viac vľavo, ktorý šikovne využíva negatívny priestor. Tvar laboratórnej banky je prikývnutím k zápletke filmu, zatiaľ čo výrazné použitie červenej farby v stredovom pruhu zosilňuje pocit tepla v scéne.
22. Zelený muž
Plagáty koncertov sú arénou, v ktorej si grafickí dizajnéri môžu skutočne oddať svoju vášeň pre umenie i hudbu. Takže je vždy potešením vidieť, že sa hudobné festivaly a dizajnéri stretávajú, aby vytvorili niečo neuveriteľne špeciálne; to je presne to, čo festival Green Man a UK Poster Association urobili tu.
„Festival nás požiadal, aby sme vytvorili sériu limitovaných edícií výtlačkov pre niektoré z diel, ktoré sa na festivale hrajú,“ vysvetľuje dizajnér Luke Drozd. „Celkovo bolo vybraných osem činov, ktoré ukazujú rozmanitosť činov, ktoré sa hrajú na festivale, ako aj rozmanitosť talentov vystavujúcich v stánku UKPA. Každý plagát bol vytvorený ako sieťotlač formátu A2 v limitovanej edícii.“
23. Nasleduje
Každý vie, že urobiť pohľad z postavy priamo z filmového plagátu je bezpečný spôsob, ako upútať pozornosť okoloidúcich. Brilantne ilustrovaný používateľom Akiko Stehrenberger, tento plagát k hororovému hitu It It Follows z roku 2014 zvyšuje intenzitu rámovaním očí postavy v zrkadle zrkadla predného okna automobilu. Stehrenberger vytvoril plagáty pre širokú škálu nezávislých a komerčných vydaní a je ľahké pochopiť, prečo je taký dopyt.
24. Homár
Kto by sa nemohol zastaviť a prizerať sa na túto? Netradičný návrh plagátu k netradičnému filmu, umelec Vasilis Marmatakis, zachytil postavy objímajúce navzájom prázdne siluety. Marmatakis tiež vytvoril tituly pre Dogtooth a pracoval na rade ďalších filmových plagátov.
25. 1 462 Trumpových dní
Donald Trump je prezidentom USA. Keď bol Trump zvolený, Kurt McGhee Vypočítal, že štvorročné funkčné obdobie je 1 462 dní, a on vytvoril tento plagát, aby vniesol túto skutočnosť domov a poskytol vám minimálnu terapiu, keď budete oddeľovať každý ďalší deň. „Možno sa to nezdá tak dlho, kým neuvidíte toľko času v dňoch,“ hovorí. „Bez ohľadu na to, o koho ide, za 1462 dní sa môže veľa pokaziť.“
26. Vintage Heroes
Milovník komiksov a vášnivý hráč Grégoire Guillemin často vytvára dizajny inšpirované superhrdinami. Tieto minimalistické vintage plagáty zasiahli správne miesto, pokiaľ ide o inšpiratívny grafický dizajn.
Medzi retro snímky patrí Batman, Zelený sršeň a Strieborný surfer. Vďaka nádhernej typografii spojenej s vynikajúco načrtnutými ilustráciami superhrdinov sme pre sériu padali bezhlavo.
27. Hovor mi Lucky
Páči sa nám, keď je ilustrácia uvedená do centra pozornosti s filmovými plagátmi, a táto pre film „Call Me Lucky“ je absolútnou radosťou. V kontraste s minimálnou farebnou paletou so zložitým prevedením vykúzlil dizajn spoločnosť Vodka Creative, s Jesse Vital starostlivosť o samotné umelecké dielo.
Ďalšia strana: Náš výber najlepších klasických návrhov plagátov
