Obsah
- 01. Vytvorte kontaktný bod
- 02. Pochopenie vysokého a nízkeho kontrastu
- 03. V každom prípade začnite ľahšie
- 04. Samostatná forma s kontrastom
- 05. Nasmerujte oko
- 06. Končíme odvážne tlačením svojich temných hodnôt
Naučiť sa používať kontrast v umení zmení vaše projekty a spôsob vašej práce. Môj najobľúbenejší aspekt, s ktorým v umení pracujem, je kontrast. K tomu obvykle dochádza pri práci s farbami prostredníctvom odtieňa, sýtosti a hodnoty. Pretože pracujeme s ceruzkami, nemôžeme využiť kontrast s odtieňom a sýtosťou. Namiesto toho sme nútení pracovať s hodnotovým kontrastom a je to kľúčové pre vytvorenie kresby a ilustrácie, v ktorej sa divák ľahko orientuje.
Môžeme pracovať v rámci limitov hodnôt sústredením sa na úroveň kontrastu v detailoch, zaostrení a ovládaní okrajov výkresu. To je možné implementovať pomocou niečoho tak jednoduchého, ako je gradácia od tmavého po svetlo. Ľudské oko má tendenciu priťahovať vysokú úroveň kontrastu: majte to na pamäti, keď pridáte svoje svetlé a tmavé hodnoty.
Uistite sa, že máte správne nástroje na kontrastovanie s najlepšie ceruzky okolo. A ďalšie rady týkajúce sa kreslenia nájdete v tomto príspevku ďalej ako kresliť.
01. Vytvorte kontaktný bod
Vo väčšine svojich prác sa snažím vytvoriť ohnisko, ktoré sa vo veľkej miere spolieha na vysoký kontrast a zvyšok kresby bude potom jemnejší a bude mať menej hodnotových posunov. Takto vytvoríte zaujímavé miesto a základ pre budovanie svojich kontrastných hodnôt. Upozorňujeme, že jemný kontrast môže byť pri správnom použití rovnako úchvatný. Dozviete sa to pri experimentovaní a táto splátka má pomôcť pochopiť dôležitosť kontrastu a ako využiť jeho schopnosť vytvárať pútavé a silné dielo.
02. Pochopenie vysokého a nízkeho kontrastu
Je nevyhnutné najskôr poznať rozdiel medzi nízkym a vysokým kontrastom a kedy je treba ich použiť. Nízky kontrast má zvyčajne podobné okolité hodnoty medzi subjektmi a môže sa dokonca zmiešať. Vysoký kontrast má výrazný rozdiel v hodnote a priťahuje oko diváka ako zaujímavý bod.
03. V každom prípade začnite ľahšie
Bez ohľadu na to, či chcete kresbe dodať vysoký alebo nízky kontrast, odporúčam ju najskôr udržiavať svetlú. Ak budete mať lepšie základy, aby ste sa potom mohli rozhodnúť, ktorým smerom sa budete v celej kompozícii uberať, pomôžete udržať vaše hodnoty pod kontrolou.
04. Samostatná forma s kontrastom
Ak budete mať tmavú hodnotu posunutú proti svetlejšej hodnote, oddelí to obidve formy od pozorovacieho oka. Môže to byť nástroj pri vašej práci pri pokuse o lepšie oddelenie foriem a rozlíšenie predmetov. Efektívne využitie kontrastu vytvorí kúsok, ktorý sa ľahšie číta.
05. Nasmerujte oko
Pomocou kontrastu môžete ovládať, ako bude divák vidieť vašu kresbu a kam bude smerovať jeho oko. Vytvorením zdroja
dobre umiestnený vysoký kontrast, vytvárate tiež zdroj záujmu, ktorý môže byť ústredným bodom diela jednoducho kvôli kontrastu.
06. Končíme odvážne tlačením svojich temných hodnôt
Po zostavení výkresu pomocou hodnôt by ste mali vedieť, kde sú vaše najvyššie kontrastné body. Ak však chcete vytvoriť odvážny povrch, zoberte ceruzku s vyšším číslom na stupnici B a zvýraznite svoje tmavé hodnoty, aby ste dosiahli o to väčší kontrast.
Tento článok bol pôvodne publikovaný v čísle 180 ImagineFX, najpredávanejší časopis pre digitálnych umelcov na svete. Kúpte si vydanie 180 alebo prihlásiť sa na odber ImagineFX.
